Poesia desenraizada: origem, características e representantes - Ciência - 2023

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Poesia desenraizada: origem, características e representantes - Ciência
Poesia desenraizada: origem, características e representantes - Ciência

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o poesia desenraizada Foi uma forma de expressão literária que nasceu para transmitir a realidade dos sentimentos dos diferentes intelectuais espanhóis durante o pós-guerra. Após a Guerra Civil Espanhola (1936-1939), a primeira geração de pensadores daquele momento histórico rebelou-se contra os parâmetros consagrados da poesia tradicional, a que denominaram “poesia enraizada”.

É importante deixar claro a divisão da classe poética daqueles anos, que fazia referência aos dois lados da Guerra Civil. Esses poetas de tendência de direita, que representavam a "poesia enraizada", e seus oponentes, os escritores da "poesia enraizada". Esses nomes foram dados por Dámaso Alonso.

A poesia desenraizada era uma poesia que não se baseava no vivencial referente à religião, país, política ou família, como era tradicional. Era mais existencial e referia-se às angústias vividas durante os anos 1940.


Em 1944, essa manifestação lírica foi bem recebida na revista Junco, que conteria os mais altos representantes da poesia desenraizada.

Origem

Se a origem da poesia desenraizada deve ser localizada em um momento histórico, seu verdadeiro início ocorreu em 1944, com o surgimento da revista. Junco, fundada em Leão pelo poeta e crítico Eugenio de Nora e pelo poeta Victoriano Crémer. Nesse mesmo ano o livro veio à tona Filhos da Irade Dámaso Alonso.

O movimento nasceu do existencialismo do momento, voltado para a religiosidade e a fé, a partir da angústia e desolação dos horrores da guerra e sua herança de injustiça.

As ideias de Dámaso Alonso

O renomado escritor descreveu claramente seu sentimento e intenção da seguinte forma:

“Para outros, o mundo é caos e angústia, e a poesia é uma busca frenética por ordem e âncora. Sim, outros de nós estão muito longe de toda harmonia e de toda sinceridade ”.


Enquanto isso, em seu livro Filhos da Ira, fala sobre a injustiça desta forma:

“De que abismo você está, sombra negra?

O que procura?

…

Você pode machucar a carne.

Você não vai morder meu coração

Nunca no meu coração

Rainha do Mundo ".

Conexão externa de poesia desenraizada

Em 1946, Eugenio de Nora, cofundador da Junco, escreveu clandestinamente Vila cativa. Nesta obra, o escritor se conecta com a linha de Pablo Neruda dos anos 1930, aludindo aos problemas dos trabalhadores, razão pela qual esbarra na censura de sua época.

Proel Y Corcel

Diante das revistas apoiadas pelo regime de Franco, como Despejar Y Garcilaso, nasceram duas outras revistas desenraizadas. Em Santander surgiu Proel (1944) e em Valência apareceu Corcel (1943). Ambos acolheram a poesia desenraizada como forma de expressão existencial, mais apegada à realidade e seus problemas.



Caracteristicas

A poesia desenraizada tinha as seguintes características:

Do ponto de vista estilístico

- Sua linguagem é direta e tem a intenção de força narrativa.

- Dê mais importância ao conteúdo do que à estrutura.

- Use o verso livre e o verso em termos de metro.

- Ele também usa o soneto como recurso repetidamente.

- Tem um estilo não verso.

- Muito uso de encapsulamento.

- Contém voltas coloquiais, explorando a linguagem do povo para atingir mais pessoas e mais profundamente no coletivo.

Do ponto de vista temático

A forma poética mantinha uma linha de religiosidade crítica, pois seus representantes consideravam que Deus havia abandonado a humanidade. A solidão e o sofrimento foram destacados, e a linha de pensamento percorreu o medo de viver e morrer em um mundo devastado pela guerra.


A poesia desenraizada coexistia com a corrente filosófica do existencialismo, defendida por Jean-Paul Sartre e Albert Camus, que influenciou toda a Europa após a Segunda Guerra Mundial. Quanto à prosa, ela é paralela ao tremendousismo, desenvolvido principalmente por Camilo José Cela em sua obra. Família Pascual Duarte, 1942.

Representantes e obras

Dámaso Alonso (1898-1990)

Graduado em direito e filosofia e letras, desde cedo se interessou pela poesia, principalmente quando conheceu os escritos de Rubén Darío. Na juventude fez grande amizade com o poeta Vicente Aleixandre, e na residência estudantil manteve relações com contemporâneos como García Lorca, Buñuel e Dalí.

Literariamente, ele fez parte da Geração de 27 e da primeira geração poética do pós-guerra. Sua obra poética foi desenvolvida por cerca de sessenta anos, a partir de Poemas puros, poemas da cidade (1918), até Dúvidas e amor pelo Ser Supremo (1985).


Ele foi o fundador da coleção Biblioteca hispânica românica e também diretor da Real Academia Espanhola.

Tocam

Suas obras mais destacadas dentro da poesia desenraizada são:

- Filhos da Ira (1944).

- Dark News (1944).

- Homem e Deus (1955).

- Três sonetos sobre a língua espanhola (1958).

- Poemas escolhidos (1969).

- Antologia Poética (1980).

- Antologia do nosso mundo monstruoso. Dúvida e amor pelo Ser Supremo (1985).

Vicente Aleixandre (1898-1984)

Foi um poeta espanhol da chamada Geração dos 27 e, além disso, membro da Real Academia Espanhola. Ele escreveu entre 1939 e 1943 seu trabalho Sombra do paraíso que constituiu um dos livros fundamentais da poesia desenraizada.

Por sua forma renovadora de escrever no período entre guerras e pelas mudanças introduzidas na poesia espanhola, recebeu, em 1977, o Prêmio Nobel de Literatura.

Tocam

- Espadas como lábios (1932).

- Shadow of Paradise (1944).

- Sobre a morte de Miguel Hernández (1948).

- mundo sozinho (1950).

- Poesia surreal (1971).

- Som de guerra (1971).

Victorian Crémer (1906-2009)

Poeta, romancista e ensaísta de Burgos. Aos 16 anos publicou seu primeiro poema no semanário Chronicle of León, cidade onde viveu praticamente toda a sua vida. Já em 1933 denotou sua tendência para o que mais tarde se tornou poesia desenraizada, ao publicar a obra Via Sacra (romance de trabalhador) no jornal de Madrid A terra.

Ele foi um cofundador da revista Junco, depois de sair da prisão. Sua poesia se destacou pela denúncia das injustiças e pelo desejo de solidariedade. Sua obra Voando (1938) recebeu a Medalha de Ouro de Mérito em Belas Artes em 2008.

Tocam

- Toque de som (1944).

- Caminhos do meu sangue (1947).

- As horas perdidas (1949).

- Tempo solitário (1962).

- Diálogo para um solo (1963).

- Longe dessa chuva forte (1974).

- A força da estaca (1997).

- Qualquer pretérito (2003).

- O Último Cavaleiro (2008).

Carlos Bousoño (1923-2015)

Ele foi um poeta asturiano, professor universitário de literatura e crítico literário. Em 1951 publicou, junto com Dámaso Alonso (que foi seu amigo e professor), seu grande livro Teoria da Expressão Poética. Ele reuniu sua obra poética em 1998 com o título Primavera da morte.

Em 1945 ele publicou sua primeira coleção de poemas, Rise to love, que continha uma linha existencialista e sem raízes. Em 1988 recebeu o Prêmio Nacional de Poesia por seu trabalho Metáfora da ilegalidade. Seu estilo evoluiu entre o realismo e o simbolismo, tornando-se menos sóbrio.

Tocam

- Rise to love (1945).

- Primavera da morte (1946).

- Em direção a outro semáforo (1952).

- Noite dos sentidos (1957).

- Invasão da realidade (1962).

- Ode nas cinzas (1967).

- Na mesma hora da noite (1971).

- Metáfora da ilegalidade (1988).

- O buraco da agulha (1993).

Gabriel Celaya (1911-1991)

Foi um poeta espanhol nascido em Guipúzcoa, pertencente à geração dos poetas do pós-guerra. Estudou engenharia, mas morando na Residencia de los Estudiantes, em Madrid, conheceu Federico García Lorca e outros intelectuais que o influenciaram a continuar na literatura.

Durante a Guerra Civil Espanhola, ele lutou no lado republicano e foi preso em um campo de concentração em Palência. Em 1946 abandonou a carreira e dedicou-se à literatura. Naquele ano ele publicou seu livro Tentativas, que teve um caráter existencialista e onde assinou pela primeira vez como Gabriel Celaya.

Seu estilo evoluiu a partir de um compêndio de estilos da poesia espanhola do século XX, para a qual, esgotado o modelo desenraizado, sua escrita tomou outros rumos.

Tocam

- A solidão fechada (1947).

- O começo sem fim (1949).

- As coisas como são (1949).

- O resto é silêncio (1952).

- Caminho da Morte (1954).

- Resistências de diamante (1957).

- Cantata em Aleixandre (1959).

Blas de Otero (1916-1979)

Foi um poeta espanhol, nascido em Bilbao e cujo maior desenvolvimento literário se notou nas correntes da poesia social e da poesia íntima. Otero chegou a tendências como uma evolução da poesia desenraizada com a qual esteve relacionado a partir de 1945.

Nesse ano, Blas de Otero sofreu uma grande crise depressiva, cuja consequência foi uma mudança nas duas personagens centrais de toda a sua obra, que eram: eu (o poeta) e tu (Deus).

Nessa mudança, Deus era um interlocutor ausente, enquanto o "eu" se encontrava destruído, arruinado, como uma cidade pela guerra. Então, Otero percebeu que existem outros homens com os mesmos problemas e queria capturá-lo.

Assim, ele entrou em sua fase existencialista, influenciado como tantos outros pelas idéias de Jean-Paul Sartre, sem ter uma inclinação especial para o pensamento marxista. Seu trabalho se destacou pelo uso de versos e versos livres, e ele é o autor de Poético, o poema mais curto da língua espanhola.

Tocam

- Anjo ferozmente humano (1945).

- Redobramento de consciência (1951).

- Peço paz e palavra (1955).

- Idoso (1958).Histórias falsas e verdadeiras (1970).

Referências

  1. Poesia desenraizada. (2019). Espanha: Wikipedia. Recuperado de: es.wikipedia.org.
  2. Pérez Rosado, M. (S. f.). Poesia espanhola do pós-guerra. (N / A): Artes espanholas. Recuperado de: spanisharts.com.
  3. Poesia do pós-guerra. (2017). (N / A): canto castelhano. Recuperado de: rincónocastellano.com.
  4. López Asenjo, M. (2013). Poesia enraizada e desenraizada. (N / A): Mestre da linguagem. Recuperado de: masterdelengua.com.
  5. (2014). Poesia desenraizada. (N / A): O guia. Recuperado de: lengua.laguia2000.com.