30 violinistas famosos da história e hoje - Ciência - 2023
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Contente
- Arcangelo Corelli (1653 - 1713, Itália)
- Francesco Marípara Veracini (1690-1768, Itália)
- Antonio Vivaldi (1678-1741, Itália)
- Francesco Geminiani (1687-1762, Itália)
- Jean-Marie Leclair (1697 - 1764, França)
- Leopold Mozart (1719-1787, Alemanha)
- Pierre Gavinies (1728 - 1800, França)
- Rodolphe Kreutzer (1766 - 1831, França)
- Niccolò Paganini (1782-1840, Itália)
- Antonio Bazzini (1818 -1897, Itália)
- Henri Vieuxtemps (1820 -1881, Bélgica)
- Henryk Wieniawski (1835 -1880, Polônia)
- Pablo de Sarasate (1844 - 1908, Espanha)
- Eu Géne Ysaye (1858-1931, Bélgica)
- Fritz Kreisler (1875-1965, Áustria)
- Joseph Szigeti (1892-1973, Hungria)
- Jascha heifetz (1901-1987, Lituânia)
- Nathan Milstein (1903 - 1992, Rússia)
- David Oistrakh (1908 - 1974, Rússia)
- Itzhak Perlman (1945, Israel)
- André Rieu (1949, Holanda)
- Anne Sophie Mutter (1963, Alemanha)
- Samvel Yervinyan (1966, Armênia)
- Joshua Bell (1967, Estados Unidos)
- Vadim Repin (1971, Rússia)
- Maxim Vengérov (1974, Rússia)
- Janine Jansen (1978, Holanda)
- Vanessa Mae (1978, Singapura)
- Hilary hahn (1979, Estados Unidos)
- Ray Chen (1989, China)
tem violinistas famosos que se destacaram entre todos pela qualidade da música que tocaram ou que souberam compor. Provavelmente os melhores violinistas que já passaram pelo mundo estão na lista que deixarei abaixo.
O violino é o menor instrumento da família das cordas clássicas (que completam a viola, o violoncelo e o contrabaixo), mas em seu corpo minúsculo guarda um som agudo e potente com um charme incomparável.
Estima-se que tenha sido criado no século XVII, embora alguns digam que o tenha sido, mas adquiriu a sua forma definitiva (que ainda hoje conserva) quase 200 anos depois.
Desde então, o violino possui uma versatilidade sonora que o torna a estrela de qualquer orquestra sinfônica, onde é o instrumento majoritário com 40 representantes em palco. Mas outros estilos musicais também são usados, desde o folclore típico de cada país ao rock, jazz e até música techno.
Durante os quatro séculos que fazem sua história, o violino sofreu algumas modificações em sua composição, as cordas deixaram de ser tripas e as madeiras estão cada vez mais sofisticadas, mas sua importância na música permanece intacta.
Numerosos intérpretes se destacaram por esfregar as cordas com maestria e solenidade, deixando um vasto legado de melodias aos ouvidos do mundo. Revisaremos aqui a história de 30 violinistas fundamentais de todos os tempos, desde o surgimento do instrumento até os dias atuais.
Arcangelo Corelli (1653 - 1713, Itália)
É um dos violinistas mais inspiradores da história, graças à sua influência na cristalização do concerto grosso, forma instrumental barroca intermediária entre um pequeno grupo de solistas e uma orquestra completa.
Ele é conhecido como o pai da sonata para violino e influenciou os instrumentistas de sua época e ao longo da história. Ele é premiado com uma dezena de obras para violino, que estabeleceram um recorde na época.
Francesco Marípara Veracini (1690-1768, Itália)
Membro de uma família de músicos, Veracini começou a se destacar desde criança pela grande habilidade técnica para tocar o instrumento. Ele compôs várias dezenas de obras, embora suas peças mais notáveis fossem para ópera.
Antonio Vivaldi (1678-1741, Itália)
Iniciou sua carreira como instrumentista graças à influência de seu pai Giovanni Battista Vivaldi, que atuou como violinista. Antonio Vivaldi foi um virtuose do instrumento, mas depois se dedicou à composição de obras-primas e possui um repertório de mais de 500 peças.
Como violinista foi um dos mais destacados da sua época e distinguiu-se pela complexidade das suas composições a solo. Ele alcançou a fama por The Four Seasons, uma obra que foi redescoberta e reavaliada quase um século após sua morte por Johann Sebastian Bach.
Francesco Geminiani (1687-1762, Itália)
Discípulo de Arcangelo Corelli, destacou-se por seu virtuosismo como instrumentista, mas também teve uma carreira elogiada como compositor de obras como seus concerti grossi opus 2 e opus 3.
Foi uma inspiração para as gerações subsequentes graças ao seu livro "A Arte de Tocar Violino", um dos tratados fundamentais sobre a interpretação desse instrumento, publicado pela primeira vez em 1730.
Ele morreu depois que os manuscritos sobre a história geral da música foram roubados dele.
Jean-Marie Leclair (1697 - 1764, França)
Conhecido como o Corelli da França, foi um dos grandes compositores de obras para violino em seu país e na Europa durante o século XVIII. Famoso por ser o iniciador da escola francesa de violino, compôs inúmeras obras e acabou se tornando uma lenda após ser assassinado em um misterioso acontecimento em sua casa.
Leopold Mozart (1719-1787, Alemanha)
Pai (e grande influência) do célebre Wolfgang Amadeus Mozart, é o criador do “Tratado Completo sobre a Técnica do Violino”, um dos livros fundamentais no estudo do instrumento desde a sua publicação até à atualidade.
Foi reconhecido pela grande variedade de obras que compôs, algumas criticadas pela qualidade, mas sua versatilidade para a composição lhe valeu um lugar entre os grandes violinistas da história. Seus detratores o acusam de ser um homem de caráter desagradável e de explorar o talento do filho.
Pierre Gavinies (1728 - 1800, França)
Ele surpreendeu o mundo da música quando aos 13 anos fez um dueto magistral com Joseph-Barnabé Saint-Sevin em uma obra de Jean-Marie Leclair.
Um caso de adultério com uma nobre senhora da Corte da França o levou à prisão por um ano. Ao partir, retomou a carreira de violinista e obteve grande sucesso pela sua habilidade como instrumentista, compositor e professor.
Rodolphe Kreutzer (1766 - 1831, França)
Ele herdou seu amor pelo violino de seu pai e começou a se destacar como instrumentista desde muito jovem. Ele tinha apenas 13 anos quando fez seu primeiro show em sua própria obra.
Acabou ganhando relevância por seus métodos e estudos para o violino e para a sonata que Ludwig van Beethoven lhe dedicou. Foi um dos violinistas mais admirados de sua época, fundou a Escola Francesa de Violino e é considerado o promotor do Método de Violino do Conservatório.
Niccolò Paganini (1782-1840, Itália)
Considerado um dos violinistas mais virtuosos de todos os tempos, contribuiu para o desenvolvimento da técnica moderna de tocar o instrumento e compôs "24 caprichos del violin", sua obra-prima.
Talentoso e disruptivo, destacou-se pela capacidade de improvisação e foi definido como o “mago do violino”, por conseguir sons incomparáveis no instrumento.
Antonio Bazzini (1818 -1897, Itália)
A história de Bazzini é uma história de transformação, ele começou sua carreira como organista na Itália, mas alcançou a consagração como violinista na Alemanha e na França.
Destacou-se como um dos grandes violinistas de sua época pelo talento interpretativo, mas aos 47 anos abandonou o instrumento e se dedicou à composição.
Henri Vieuxtemps (1820 -1881, Bélgica)
Considerado o maior expoente do violino em seu país, iniciou sua carreira com o pai e aos 7 anos estreou-se como concertista, obtendo sucesso em toda a Europa pelo seu talento.
Já consagrado como instrumentista, iniciou sua carreira como compositor e teve que abandonar o violino aos 53 anos devido a um problema de saúde. Continuo compondo, mas sem saber interpretar suas obras.
Henryk Wieniawski (1835 -1880, Polônia)
Foi um dos violinistas mais proeminentes da Polónia, a sua imagem apareceu nas cédulas do seu país e recebeu diversas homenagens após a sua morte aos 45 anos por ser um dos músicos mais preciosos da época.
Ele é considerado o criador do vibrato, uma ondulação sonora para intensificar a vibração inicial da corda, que servia como elemento de cor tonal no violino.
Pablo de Sarasate (1844 - 1908, Espanha)
Sutil e rápido, Sarasate foi um dos mais destacados violinistas espanhóis de sua época e de todos os tempos. Sua habilidade técnica para interpretar o instrumento lhe rendeu o reconhecimento de seus pares, especialmente por sua habilidade de alcançar um som único sem mostrar muito esforço.
Este traço também o distingue como compositor, cujas obras se destacam pela dificuldade técnica que representam. Antes de morrer doou um de seus violinos ao Conservatório de Madrid, para a organização de um concurso musical, que hoje é conhecido como Prêmio Nacional de Violino Pablo Sarasate.
Eu Géne Ysaye (1858-1931, Bélgica)
Sua carreira como violinista começou com as primeiras aulas que seu pai lhe deu, com quem admitiu "ter aprendido tudo o que precisava sobre o instrumento". Quando atingiu a maioridade, entrou no conservatório, mas foi rapidamente expulso por "não apresentar progresso suficiente".
Apesar desse episódio, Ysaye continuou a se aperfeiçoar e Henri Vieuxtemps foi seu principal mentor. Vieuxtemps o ouviu tocar violino ao passar por sua casa e ficou surpreso com seu talento.
Isso lhe valeu uma segunda chance no conservatório, onde se formaria, depois se tornaria professor e, após sua morte, receberia diferentes honrarias por sua carreira como solista.
Fritz Kreisler (1875-1965, Áustria)
Dono de um estilo único, deu ao violino uma nova vida na modernidade por sua capacidade de atingir sons até então desconhecidos. Famoso pelo vibrato e pelo uso do portamento (transição de um som para outro, sem nenhuma descontinuidade), Kreisler é um dos violinistas mais reconhecidos de todos os tempos.
Foi o aluno mais jovem do Conservatório Nacional de Viena, com 7 anos, e é o compositor de dois clássicos deste instrumento como “Liebesleid” e “Liebesfreud”.
Joseph Szigeti (1892-1973, Hungria)
Considerado filho pródigo do violino, Szigeti destacou-se pela capacidade analítica sobre a música e pela busca constante por novas melodias.
Para ele, as quatro cordas eram domínios distintos, pois não só tinham seu próprio registro, mas também suas qualidades tonais, e a partir disso fazia o violino "falar" consigo mesmo e com os outros instrumentos.
Os que dividiram palcos com ele destacam sua capacidade de imitar os sons de outros instrumentos com o violino.
Jascha heifetz (1901-1987, Lituânia)
Iniciou a sua carreira como solista aos 6 anos e é considerado um dos grandes violinistas do século XX. Judeu de nascimento, foi vítima de um ataque semítico por apresentar obras de autores identificados com o nazismo, mas para Heifetz a música só se dividia em boa e má.
Em seus 65 anos como músico, ele desenvolveu um estilo único que ainda hoje inspira novos violinistas. Apelidado de "O Rei", foi um ativista social e um dos maiores arranjadores de obras clássicas para violino.
Nathan Milstein (1903 - 1992, Rússia)
"Comecei a tocar violino não porque me atraía, mas porque minha mãe me obrigou a fazê-lo", explicou Milstein sobre seu início. Mas com o tempo apaixonou-se pelo instrumento e ficou para a história pela facilidade técnica, flexibilidade de movimentos e perfeição tonal.
Ele acreditava que qualquer pessoa poderia adquirir os fundamentos da técnica mecânica com bastante prática, e enfatizou que a única coisa verdadeiramente original está na expressão do som de cada músico.
David Oistrakh (1908 - 1974, Rússia)
Foi considerado o melhor violinista da primeira metade do século 20, mas apesar desse reconhecimento, era difícil para ele ganhar o respeito de seus pares. Com um talento especial para tocar qualquer partitura em alta velocidade à vista, Oistrakh foi considerado o violinista ideal com dedos de aço e um coração de ouro.
Seu estilo se caracterizou por tornar qualquer melodia simples, graças a sua facilidade técnica e um talento inato para alcançar o som certo para cada partitura.
Itzhak Perlman (1945, Israel)
Famoso por seu virtuosismo, foi membro das principais orquestras do mundo e ganhou 15 prêmios Grammy. Mas o seu som é a sua marca distintiva, definida como quente, brilhante e com uma afinação pura. Ele também é um músico prolífico, com mais de 70 álbuns lançados em sua carreira.
André Rieu (1949, Holanda)
Ele é um dos violinistas mais populares da atualidade e se destaca por seu estilo descontraído e por seu desejo de levar música clássica a um grande público com sua própria orquestra. Ele é capaz de fazer a melodia de seu violino cantar em um estádio de futebol lotado.
É conhecido como o “Rei da Valsa”, tem fãs em todo o mundo e possui um estilo musical próprio e uma vida cheia de excentricidades. Ele mora em um castelo do século 14 construído por Charles de Batz-Castelmore D'Artagnan (a pessoa que inspirou Alexander Dumas para o romance Os Três Mosqueteiros).
Anne Sophie Mutter (1963, Alemanha)
É uma das melhores violinistas da atualidade, surpreendeu o mundo com o seu talento, mesmo antes de atingir a maioridade e desde então a sua carreira tem estado em constante ascensão.
Vencedora de dois prêmios Grammy e outros dez reconhecimentos artísticos, ela gravou quase cinquenta discos. Ela é caracterizada por usar um vestido sem mangas durante as apresentações e por não usar o ombro para apoiar o instrumento.
Samvel Yervinyan (1966, Armênia)
Começou a se destacar desde muito jovem por ter vencido todas as competições em que participou antes de completar sua formação musical. Virtuoso como violinista e compositor, tem a ambição de ser o melhor instrumentista do mundo, o que o leva a ser um violinista extremamente perfeccionista.
Joshua Bell (1967, Estados Unidos)
Um dos violinistas mais famosos da atualidade, surpreendeu o mundo em 2007 quando, disfarçado de morador de rua, tocou como músico de rua no metrô de Washington para surpresa de milhares de pessoas.
Ele começou a estudar violino aos 4 anos de idade, quando sua mãe descobriu que com elásticos esticados ela tentava imitar o som do piano. Conhecido por suas aparições na televisão, Bell é dono de um talento único e de um carisma particular. Premiado por sua atuação, é reconhecido por sua capacidade de readaptar obras para violino.
Vadim Repin (1971, Rússia)
Virtuoso e metódico, é um especialista em violino russo e francês. Por muitos anos usou um violino que pertenceu a Pablo Sarasate e é um dos músicos mais aclamados do mundo.
Maxim Vengérov (1974, Rússia)
Virtuoso e polêmico, Vengérov nasceu em uma família de músicos e é um dos violinistas mais reconhecidos do mundo, mas também um dos mais criticados. Desde pequeno foi reconhecido nas principais competições, graças às suas qualidades técnicas e sólidas.
Com o crescimento de sua carreira, seu estilo foi mudando até que ele se estabeleceu como um intérprete violento e nervoso. Amante da atividade física e obsessivo com os músculos, teve que abandonar a carreira por alguns anos devido a uma lesão no ombro.
Isso o obrigou a se reinvestir como violinista, modificando seu estilo, o que o tornou um dos músicos mais requisitados pelos melhores maestros da atualidade.
Janine Jansen (1978, Holanda)
Ela também nasceu em uma família de músicos e foi inclinada ao violino desde pequena. Delicada, etérea e aventureira, possui uma destreza deslumbrante e torna cada apresentação única graças a um estilo original. “Cada pessoa carrega consigo o seu som”, é a frase com que se define.
Vanessa Mae (1978, Singapura)
Com um talento natural único, começou a tocar violino ainda criança, tendo aulas de dança, o que lhe conferiu uma destreza corporal excepcional.
Foi a violinista mais jovem, aos 13 anos, a executar os concertos para violino de Beethoven e Tchaikovsky, o que lhe valeu um lugar no Livro de Recordes do Guinness. Além disso, ele competiu nas Olimpíadas de Inverno no esqui alpino.
Hilary hahn (1979, Estados Unidos)
Talentosa e carismática, Hahn ganhou três prêmios Grammy em sua curta carreira, misturando performances clássicas com música contemporânea. Seu principal objetivo é ser capaz de transmitir emoções musicais a um grande público. Ele também é uma estrela das redes sociais.
Ray Chen (1989, China)
É um dos novos talentos do violino, com um estilo puro, um tom jovem e surpreendente habilidade técnica. Sua capacidade de interpretar grandes obras clássicas o compara em estilo a Maxim Vengérov, um dos favoritos dos diretores.
Jovem e talentoso, Chen busca levar a música clássica às novas gerações por meio das mídias sociais, onde possui milhares de seguidores.