Arquitetura neoclássica: origem, características e representações - Ciência - 2023


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Arquitetura neoclássica: origem, características e representações - Ciência
Arquitetura neoclássica: origem, características e representações - Ciência

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o arquitetura neoclássica Foi um estilo arquitetônico produzido durante os séculos XVIII e XIX. Este tipo de arquitetura, na sua forma mais pura, caracterizou-se pelo renascimento da arquitetura clássica ou greco-romana.

Por outro lado, a arquitetura neoclássica é mais conhecida por marcar um retorno à ordem e à racionalidade após o novo barroco e a leveza decorativa do Rococó. O novo gosto pela simplicidade antiga representou uma reação contra os excessos dos estilos barroco e rococó.

Além disso, era caracterizado pela grandeza de escala, pela simplicidade das formas geométricas, pelas ordens gregas (especialmente a dórica), pelo uso dramático das colunas, pelos detalhes romanos e pela preferência pelas paredes em branco.


No início do século 19, quase toda a nova arquitetura da maioria dos países da Europa, os Estados Unidos e a América Latina colonial refletiam o espírito neoclássico. Hoje, a arquitetura neoclássica é um dos estilos de construção mais populares do mundo.

Segundo várias referências, a Revolução Industrial foi um dos fatores mais influentes para o prolongamento da arquitetura neoclássica no século XIX; a mudança no estilo de vida da época permitiu que o estilo se espalhasse pela Europa e partes da América.

Origem

Reação à arte barroca e clássica

As primeiras formas de arquitetura neoclássica (século 18) cresceram em paralelo com o barroco. Isso funcionou como uma espécie de correção para a peculiaridade característica do último estilo.

O neoclassicismo era percebido como sinônimo de "retorno à pureza" das artes de Roma, à percepção ideal das artes gregas antigas e, em menor escala, ao classicismo renascentista do século XVI.


O antigo arquiteto romano Vitrúvio foi quem teorizou as três grandes ordens gregas (jônica, dórica e coríntia) e a grande referência dos arquitetos para descrever a renovação das formas antigas, desde a segunda metade do século XVIII, até aproximadamente 1850.

Influência da arquitetura Palladiana

O retorno ao novo estilo arquitetônico clássico foi detectado nas arquiteturas europeias do século 18, representadas na Grã-Bretanha pela arquitetura palladiana.

O estilo arquitetônico barroco que se produziu na Europa nunca foi do gosto inglês, daí surgiu a ideia de destacar a pureza e a simplicidade da arquitetura clássica.

O Palladianismo se originou do arquiteto italiano Andrea Palladio e se espalhou pela Europa no século XVIII. Lá ele influenciou diretamente a arquitetura neoclássica, compartilhando o mesmo gosto pelo estilo clássico.

Do estilo popular do Palladianismo, uma referência clara para onde o novo estilo arquitetônico estava indo foi notada.


Influência do Iluminismo

Paralelo ao movimento neoclássico, o século do iluminismo (mais conhecido como iluminismo), estava em alta. Por essa razão, A Enciclopédia influenciou quase diretamente o pensamento e os costumes dos homens. Na verdade, o neoclassicismo é a arte quintessencial que surgiu na ilustração.

Nesse sentido, proliferaram aquelas construções que poderiam contribuir para o aperfeiçoamento humano, como hospitais, bibliotecas, museus, teatros, parques, entre outros edifícios de uso público; tudo pensado com um caráter monumental.

Esta nova orientação com uma mentalidade iluminada conduziu à rejeição da última arquitetura barroca e a pensar mais no regresso ao passado, na procura de um modelo arquitetónico de validade universal.

Surgiram então movimentos críticos que defendem a necessidade de funcionalidade, bem como a exigência de criar edifícios em que todas as suas partes tenham uma função essencial e prática. Ou seja, era necessário que as ordens arquitetônicas fossem elementos construtivos e não apenas decorativos.

Todos os arquitetos deste período partiram dos pressupostos comuns de racionalidade nas construções e de um regresso ao passado: os edifícios da Grécia e de Roma que se tornaram referências.

Expansão do neoclassicismo

Em meados do século 18, uma variedade de obras com influência clássica (estilos gregos e romanos antigos) foram incorporadas. A transição da mudança para a arquitetura neoclássica remonta à década de 1750.

Primeiro, ganhou influência na Inglaterra pelo estilo popular de Palladianismo e pelas escavações do físico irlandês William Hamilton em Pompéia; e na França, por um grupo de estudantes gauleses educados em Roma.

Na Itália, especificamente em Nápoles, arquitetos como Luigi Vanvitelli e Ferdinando Fuga estavam tentando resgatar as formas clássicas e palladianas de sua arquitetura barroca. Posteriormente, espalhou-se por Veneza e Verona com a construção dos primeiros lapidários de estilo dórico.

Mais tarde, Florença se tornou o centro do neoclassicismo mais importante da península. Mesmo assim, o estilo rococó continuou popular na Itália até a chegada do regime napoleônico, que trouxe um novo classicismo.

A segunda onda neoclássica foi ainda mais severa, consciente e estudada; a chegada do Império Napoleônico foi fundamental. A primeira fase do neoclassicismo na França foi expressa no estilo de Luís XVI.

Caracteristicas

Oposição ao Barroco e Rococó

Na era da arquitetura neoclássica, os ilustradores enfatizavam temas éticos e morais clássicos. A diferença entre o Barroco, o Rococó (estilos anteriores) e o enoclássico foi claramente marcada na arquitetura.

Por exemplo, a Abadia de Ottobeuren na Baviera, Alemanha, é uma encarnação clara do Rococó com seus rolos de gesso e pedras douradas, cores divertidas e decoração esculpida; Por outro lado, a Suprema Corte dos Estados Unidos, é o pólo oposto ao estilo anterior, sendo uma obra característica do neoclássico.

Nesse sentido, a arquitetura neoclássica reage aos efeitos decorativos e extravagantes do barroco e do rococó; ou seja, a simplicidade foi uma tendência sobre o predomínio arquitetônico e prevaleceu sobre o decorativo dos dois primeiros estilos.

Elementos clássicos

A arquitetura neoclássica é caracterizada por apresentar elementos básicos da arquitetura clássica. As colunas apresentam as ordens arquitetônicas dóricas e jônicas da Grécia antiga.

Como a arquitetura clássica, possui colunas independentes com linhas simples e elegantes. Eles foram usados ​​para suportar o peso da estrutura dos edifícios e, posteriormente, como um elemento gráfico.

As colunas de aspecto dórico caracterizavam-se por estar associadas às divindades masculinas, ao contrário das jônicas, que eram associadas ao feminino. Na arquitetura neoclássica predominou o tipo dórico, embora também tenham sido encontrados alguns jônicos.

A fachada dos edifícios é plana e longa; frequentemente apresentam uma tela de colunas independentes, sem torres e cúpulas; como caracterizado na arquitetura românica, por exemplo.

O exterior foi construído com o intuito de dar uma representação da perfeição clássica, bem como as portas e janelas construídas para o mesmo fim. Quanto às decorações externas, foram reproduzidas ao mínimo.

O alto neoclássico tendia a enfatizar suas qualidades planas, ao invés de volumes de escultura, bem como os baixos-relevos nas obras. No entanto, eles tendiam a ser enquadrados em frisos, tabletes ou painéis.

Urbanismo neoclássico

O neoclássico também influenciou o planejamento da cidade. Os antigos romanos usavam um esquema consolidado de planejamento urbano, que mais tarde foi imitado pelos neoclássicos.

O sistema de grade de ruas, o fórum central com os serviços da cidade, duas avenidas principais e ruas diagonais eram características do design romano. O urbanismo romano era caracterizado por ser lógico e ordeiro. Nesse sentido, o neoclassicismo adotou suas características.

Muitos desses padrões de planejamento urbano encontraram seu caminho nas primeiras cidades planejadas modernas do século XVIII. Exemplos excepcionais incluem a cidade alemã de Karlsruhe e a cidade americana de Washington DC.

Na França

Origem da arquitetura neoclássica francesa

O estilo neoclássico na França nasceu no início e meados do século 18 em resposta às escavações arqueológicas realizadas na antiga cidade romana, Herculano, e em Pompéia, que revelaram estilos e designs clássicos.

A partir daí, algumas escavações começaram no sul da França com a ideia de encontrar vestígios da época romana. Essas descobertas despertaram o interesse do conhecimento da Antiguidade. Além disso, foram feitas publicações - incluindo ilustrações - que foram lidas por aristocratas e arquitetos experientes.

A teoria é que a arquitetura neoclássica francesa surgiu com a criação da Place de la Concorde em Paris, caracterizada pela sua sobriedade, e com o Pequeno Trianon de Versalhes (simples e livre de decoração excessiva) projetado pelo arquiteto Ange - Jacques Gabriel .

Por outro lado, surgiu como uma oposição à excessiva ornamentação do Barroco e do Rococó e espalhou-se aproximadamente entre os anos 1760 e 1830. Foi um estilo dominante no reinado de Luís XVI, através da Revolução Francesa, até ser substituído pelo Romantismo.

Desde o primeiro momento, o gosto pelo antigo e pelo clássico foi infalível; o predomínio da sobriedade, linhas retas, colunata e frontão greco-romano expressavam-se na arquitetura religiosa e civil francesa.

Desenvolvimento da arquitetura neoclássica na França

Por volta da década de 1740, o gosto francês mudou gradualmente e as decorações de interiores tornaram-se cada vez menos extravagantes, típicas do estilo barroco e rococó.

O retorno da viagem da Itália mudou completamente a mentalidade artística da França com a intenção de criar um novo estilo baseado em edifícios com tendências romanas e gregas, durante o reinado de Luís XV e Luís XVI.

Nos últimos anos de Luís XV e ao longo do reinado de Luís XVI, o estilo neoclássico já estava presente nas residências reais e na maioria dos salões e residências da aristocracia parisiense.

A geometria da planta, a simplicidade nos volumes dos edifícios, as decorações limitadas e o uso de ornamentos de inspiração greco-romana, prevaleceram na arquitetura neoclássica na França. Além disso, foram usados ​​frisos gregos, guirlandas, folhas de palmeira, rolos de pergaminho, etc.

Com a chegada de Napoleão Bonaparte ao poder em 1799, o estilo neoclássico tardio de arquitetura foi mantido; Entre os arquitetos mais influentes estavam Charles Percier e Pierre-François-Léonard Fontaine, que foram seus arquitetos oficiais.

Os projetos do novo imperador foram marcados por características neoclássicas: fachadas neoclássicas típicas, uniformes e modeladas a partir das praças construídas por Luís XVI, além de seu próprio design de interiores.

Arquitetura neoclássica na Espanha

Origens e história da arquitetura neoclássica espanhola

Como na França, a Espanha foi motivada pelo início da arquitetura neoclássica após as expedições e escavações arqueológicas de Herculano e Pompéia, e como uma forma de rejeição ao barroco.

O movimento artístico barroco foi interrompido ao substituir a dinastia dos Habsburgos pela dinastia dos Bourbon com o rei Felipe V. Quando Felipe V se instalou no trono espanhol, trouxe consigo tradições artísticas da França também orientadas para o movimento intelectual esclarecido.

Na segunda metade do século XVIII, o gosto pelo neoclássico impôs-se, mais propriamente. Isso aconteceu graças à Academia de Belas Artes de San Fernando pelos desejos de Fernando VI.

Após a chegada de Carlos III ao trono no ano de 1760, o novo monarca fez com que a Academia se manifestasse mais claramente; Nesse sentido, apoiou as escavações das cidades de Herculano e Pompéia, pois o rei se interessava pelo passado clássico e sua arquitetura.

A introdução da arquitetura na Espanha teve o mesmo ponto em comum de outros países europeus: o interesse pelo clássico, pelas escavações arqueológicas e pela rejeição da arquitetura barroca e rococó.

Desenvolvimento da arquitetura neoclássica na Espanha

Embora as primeiras obras arquitetônicas tenham sido realizadas durante o reinado de Fernando VI, ela floresceu no reinado de Carlos III e mesmo no reinado de Carlos IV. O projeto ilustrado da época incluía não só a arquitetura para intervenções pontuais, mas também uma série de melhorias para a vida dos cidadãos.

Por esta razão, melhorias nos serviços de esgoto, ruas iluminadas, hospitais, instalações de água, jardins, cemitérios foram desenvolvidos nesta época; entre outras obras públicas. A intenção era dar às populações uma aparência mais nobre e luxuosa motivada pelo neoclássico.

O programa de Carlos III procurou converter Madrid na capital das Artes e Ciências, para a qual se desenvolveram grandes projetos urbanos.

O principal projeto urbano de Madrid é o Salón del Prado desenhado por Juan de Villanueva. Além disso, o Real Observatório Astronômico, o antigo Hospital San Carlos, o Jardim Botânico, o atual Museu do Prado, a fonte de Cibeles e a fonte de Netuno.

Representantes e suas obras

Francisco Sabatini

Francisco Sabatini nasceu em Palermo, Itália em 1721 e estudou arquitetura em Roma. Estabeleceu os seus primeiros contactos com a monarquia espanhola quando participou na construção do Palácio de Caserta para o Rei de Nápoles e Carlos VII.

Quando Carlos III ascendeu ao trono espanhol, ele chamou Sabatini para realizar obras arquitetônicas em grande escala, posicionando-o acima mesmo de arquitetos espanhóis proeminentes.

As obras de Sabatini estão dentro da tradição neoclássica; No entanto, não foi inspirado por tal movimento, mas pela arquitetura renascentista italiana.

A Puerta de Alcalá

A Puerta de Alcalá foi um portão real erguido como arco triunfal para a celebração da chegada do rei Carlos III à cidade de Madrid, Espanha.

Foi desenhado pelo arquitecto italiano Francisco Sabatini em 1764. Hoje é um dos símbolos de Madrid e está classificado como monumento neoclássico localizado na Plaza de la Independencia em Madrid. É considerado o primeiro arco triunfal romano pós-moderno construído na Europa.

A porta tem aproximadamente 19,5 metros de altura, bem proporcionada. Além disso, possui três grandes arcos e dois corredores retangulares menores. A fachada apresenta um conjunto de elementos decorativos com grupos de esculturas, capitéis e relevos típicos da arte neoclássica.

Jacques Germain Soufflot

Jacques Germain Soufflot nasceu em 1713 em Irancy, perto de Auxerre, França. Na década de 1730, frequentou a Academia Francesa de Roma, sendo um dos jovens estudantes franceses que mais tarde produziram a primeira geração de designers neoclássicos.

Posteriormente, ele retornou à França onde exerceu a profissão em Lyon e posteriormente foi a Paris para construir uma série de obras arquitetônicas. A feição de Soufflot consistia em uma arcada unida entre pilastras dóricas planas, com linhas horizontais, que foram aceitas pela Academia de Lyon.

Soufflot foi um dos arquitetos franceses que introduziu o neoclassicismo na França. Sua obra mais notável é o Panteão de Paris, construído a partir de 1755.

Como todos os arquitetos neoclássicos, Soufflot considerou a linguagem clássica um elemento essencial em suas obras. Destacava-se pela rigidez das linhas, pela firmeza das formas, pela simplicidade dos contornos e pelo rigoroso desenho arquitetônico dos detalhes.

Um panteão de Paris

O Panteão de Paris foi uma obra arquitetônica francesa construída entre 1764 e 1790. Foi reconhecido como o primeiro monumento de importância na capital francesa. Ele está localizado no Quartier Latin, próximo aos Jardins de Luxemburgo.

A princípio, a construção foi dirigida por Jacques-Germain Soufflot e finalizada com o arquiteto francês Jean Baptiste Rondelet no ano de 1791.

Originalmente, foi construída como uma igreja para abrigar relicários, mas depois de muitas mudanças ao longo do tempo, tornou-se um mausoléu secular contendo os restos mortais de cidadãos franceses famosos.

O Panteão de Paris é um exemplo notável de neoclassicismo, com uma fachada semelhante ao Panteão de Roma. Soufflot pretendia combinar a luminosidade e o brilho da catedral com os princípios clássicos, de modo que seu papel como mausoléu exigia o bloqueio das grandes janelas góticas.

Referências

  1. Neoclassical Architecture, editores da Encyclopedia Britannica, (n.d.). Retirado de britannica.com
  2. Arquitetura neoclássica, Wikipedia em inglês, (n.d.). Retirado da Wikipedia.org
  3. Arquitetura Neoclássica Americana: Características e Exemplos, Christopher Muscato, (n.d.). Retirado de study.com
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  6. Baroque, Rococo and Neoclassicism: Comparison and Contrast Essay, editores da escrita de Bartleby, (2012). Retirado de bartleby.com
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  8. Arquitetura néo-classique, Wikipedia em francês, (n.d.). Retirado da Wikipedia.org