Vicente Aleixandre: biografia, estilo e obras completas - Ciência - 2023

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Vicente Aleixandre (1898-1984) foi um poeta espanhol de grande importância no século XX. Pertenceu à chamada Geração de 27 e também foi membro da Real Academia Espanhola (ocupou a letra O nas cadeiras da instituição)

Ao longo da sua vida recebeu vários prémios importantes, como o Prémio da Crítica pela enorme qualidade do seu trabalho, o Prémio Nacional de Literatura em Espanha e, na sua maturidade artística, foi vencedor do Prémio Nobel da Literatura. Esta última distinção não só reconheceu o seu trabalho criativo, mas também, de certa forma, o de todos os poetas da Geração de 27.

Depois de ingressar na Royal Academy, dizia-se que a poesia pura, sem ligações, havia entrado em um grupo tão nobre. Essa consideração não é de admirar, já que ele foi considerado o primeiro, ou um dos primeiros poetas surrealistas da Espanha.

Durante sua vida foi grande amigo de Federico García Lorca e Luis Cernuda, poetas renomados que influenciaram diretamente sua obra.

Biografia

Nascimento e família

Vicente Pío Marcelino Cirilo Aleixandre y Merlo nasceu em Sevilha em 26 de abril de 1898. Seus pais eram Cirilo Aleixandre Ballester e Elvira Merlo García de Pruneda. Era filho de família abastada, já que seu pai era engenheiro ferroviário, o que o colocou entre a burguesia espanhola.

Saúde da família comprometida

Apesar de sua boa posição social, a saúde sempre afetou seus familiares. O próprio Vicente não foi exceção. Seus irmãos, assim como seu próprio pai e muitos parentes próximos estavam com problemas de saúde. Tal era a condição que dois dos filhos do poeta morreram quase ao nascer e uma irmã sua, Sofia, nasceu doente.

Infância em Málaga

Embora tenha nascido em Sevilha, a sua infância foi passada em Málaga entre 1900 e 1909, local que se reflectiu com grande beleza na sua obra. "Paraíso" o chamava em seus poemas, e mesmo assim ele intitulou um de seus livros: Shadow of Paradise.

Estudos em madrid

Já em 1909, aos 11 anos, a família mudou-se para Madrid, onde o jovem Aleixandre estudou o ensino médio. Mais tarde, em sua juventude, ele se dedicou a carreiras em negócios e direito.

Carreira docente

Ele foi intitulado como intendente mercantil. Mais tarde, Aleixandre trabalhou como professor de direito comercial na Escola de Comércio de Madrid por alguns anos (1920-1922).

Encontro com poesia

Foi em 1917, quando era estudante de comércio e direito, que conheceu Dámaso Alonso, que era o diretor da Real Academia Espanhola, e que o introduziu no mundo da poesia. O poeta permitiu ao jovem Aleixandre descobrir o modernista Rubén Darío e Antonio Machado, além de Juan Ramón Jiménez.

Naquela temporada de verão em que conheceu Alonso, também se envolveu com outros jovens interessados na poesia. Através de Alonso começou a ler o passado recente da poesia espanhola (Bécquer), e também dos simbolistas franceses (Rimbaud). Daí surgiu a preocupação e a necessidade de escrever poesia.

Na verdade, Dámaso Alonso compilou em um caderno as primeiras abordagens de Aleixandre sobre a poesia, assim como o restante de seus colegas. Esta compilação foi intitulada Álbum de versos juvenis, um dos livros mais valiosos sobre as origens da "Geração dos 27".

Primeiro caso de amor

Durante seus anos como professor, ele conheceu uma garota americana nas residências de estudantes onde passou o verão; Margarita Alpers, com quem teve um caso que foi interrompido por seu retorno à América. Aleixandre acabou dedicando poemas inteiros a essa mulher, mesmo anos após a separação.

Persistência de problemas de saúde

Em 1922, a saúde do jovem Aleixandre começou a piorar e 3 anos depois foi detectada uma nefrite tuberculosa, doença que o fez sofrer várias vezes. Na verdade, em 1932, um rim foi removido por causa dessa condição.

Primeiras publicações, enraizadas na poesia

Em 1926, Aleixandre publicou seus primeiros poemas na prestigiosa Western Magazine, bem como em outras revistas culturais de grande relevância, o que lhe permitiu tornar-se amplamente conhecido.

Graças a isso, conseguiu fazer amizade com outros integrantes da Geração de '27: Luis Cernuda, Rafael Alberti, Manuel Altolaguirre e Federico García Lorca.

Dois anos depois, começou a ler sobre a psicanálise e os textos de Sigmund Freud, obra que o influenciou em sua abordagem do surrealismo poético. Aleixandre já havia abandonado o ensino e o direito comercial. No nível profissional, já havia estabelecido um novo norte: a poesia.

Amor e poesia

Outra coisa semelhante aconteceu com sua vida amorosa. Após a separação que teve com Margarita Alpers, teve alguns outros relacionamentos com mulheres e com homens. Aleixandre era bissexual.

Poucos meses depois de se separar de Margarita, conheceu María Valls, uma mulher que deixou uma marca profunda na vida do poeta. Vários de seus poemas mais exaltados são inspirados por ela. "Cabelo preto", incluído em seu livro Sombra do paraíso, bem como "Amante" e "Cabeça na memória", incluídos em Âmbito, fazem parte dos escritos dedicados a esta mulher.

María Valls era uma cabaré que transmitia gonorréia a Aleixandre (uma condição que piorava sua saúde) e aquele no mundo do qual fazia parte era popularmente conhecido como "Carmen de Granada".

Após esse relacionamento, Aleixandre conheceu uma mulher hispânica alemã, Eva Seifert. Ela o apresentou à obra do poeta e filósofo alemão Friederich Hölderlin. Com ela viveu em sua casa (sua) em Wellingtonia, calle 3 (Velintonia). E junto com ela plantou, em 1927, um cedro que o acompanhou até o fim de seus dias no jardim de sua casa.

Em 1930 conheceu o advogado socialista Andrés Acero, com quem manteve uma relação por alguns anos devido ao seu exílio após a eclosão da Guerra Civil em 1936. Teve também uma relação amorosa com o designer cinematográfico e decorador José Manuel García Briz, um jovem nobre. , parente do Marquês de Vista Alegre.

Em relação às relações homossexuais, Aleixandre sempre foi muito modesto. O autor exigia que esses casos de amor nunca fossem revelados em vida, para não afetar seus familiares.

Um poeta da Guerra Civil Espanhola

Alguns anos antes do início da guerra, Aleixandre foi submetido a uma cirurgia e teve um rim removido. Durante a recuperação da operação, recebeu a visita de todos os seus amigos, entre eles: Pablo Neruda, Rafael Alberti, Federico García Lorca, Luis Cernuda, Dámaso Alonso, Gerardo Diego, Miguel Hernández, Manuel Altolaguirre, José Antonio Muñoz Rojas e Andrés Acero.

Em 1934 foi reconhecido com o Prêmio Nacional de Literatura por seu livro de poemas Destruição ou Amor. Aleixandre tinha apenas 36 anos.

Em 1936, ele foi acusado pelos rebeldes, poucos dias depois do início da Guerra Civil, e foi preso por 24 horas. Foi resgatado dessa prisão graças à intervenção de Pablo Neruda, então cônsul do Chile na Espanha. Este acontecimento marcou o destino que o poeta teve de viver na Espanha durante a Guerra Civil e a subsequente ditadura de Franco.

Nessa época conheceu o crítico literário José Luis Cano e o pintor Gregorio Prieto, com quem manteve uma fecunda relação epistolar.

Ações de um poeta diante de acontecimentos infelizes

Aleixandre foi um dos poucos artistas que decidiu não deixar sua terra natal após a Guerra Civil, bem como durante o subsequente regime de Franco. No entanto, isso significou uma mudança no modo de vida e atuação do poeta. Em parte por causa de suas idéias esquerdistas, e em parte, também, por causa de uma recaída que teve em sua doença.

Durante 1937, sua casa foi bombardeada e sua biblioteca destruída. Aleixandre perdeu um peso perigoso e teve que permanecer na cama em um regime de recuperação rígido, com tratamentos que consistiam em exposições a raios ultravioleta, injeções de cálcio e vitaminas.

Em 1940, ele reconstruiu sua casa e seu pai foi interrogado pelos rebeldes de Franco, de quem acabou sendo expurgado. Foi então que Aleixandre se dedicou a orientar jovens poetas e a receber todo tipo de estudiosos e aprendizes em sua casa, assim como se dedicou ao recolhimento literário e à leitura de poesia.

Assim passou esta nova etapa na existência do poeta que, como se sabe, teve que mudar seu modo de vida. Foram anos de confrontos e perseguições. Outros poetas não tiveram a sorte de sobreviver a esta guerra, como foi o caso infeliz de Lorca, que foi baleado.

No entanto, os anos que se seguiram foram para o autor de um crescimento constante em sua fama e reconhecimento crescente.

Um poeta no período pós-guerra

Embora durante a Guerra Civil Aleixandre tenha colaborado publicando em muitas revistas de estilo republicano, depois da guerra, as publicações e editoriais oficiais e estatais censuraram seu nome e obra.

No entanto, a fama do poeta era tamanha que sua reputação o precedia aonde quer que fosse. Aqueles que publicaram sobre os ideais de liberdade, igualdade e democracia encontraram uma voz nele. Da mesma forma, por mais silencioso que o autor fosse julgado, os jovens o reconheceram como o mestre dos poetas do século XX na Espanha.

O autor enviou, gratuitamente, escritos às escolas que solicitaram seus textos. Ele também acolheu em sua casa os perseguidos, poetas e, se preferir, marginalizados. A poetisa Carmen Conde, que era lésbica e se relacionava com uma mulher casada, refugiou-se na casa de Velintonia.

Naqueles anos (1939-1943) o escritor publicou seu livro de poemas mais importante: Shadow of Paradise.

Notícias falsas sobre sua morte

Em 1943 a notícia de sua morte se espalhou no México, para onde Emilio Prados, outro poeta e admirador de sua obra, escreveu seu poema dedicado ao autor. Morte mínima. Um ano depois teve um caso com um jovem poeta que fez uma tese de doutorado sobre a obra de Aleixandre: Carlos Bousoño.

Anos de fama

Em 1949 Aleixandre foi eleito para ocupar uma poltrona na Real Academia Espanhola, cargo que finalmente ocupou em 22 de janeiro de 1950. No dia de sua admissão, ele preparou um discurso intitulado Vida do poeta: amor e poesia. O poeta ocupou a letra "O".

Durante os anos 1950 fez várias viagens pela Espanha, Inglaterra e Marrocos, onde deu palestras sobre sua obra e sobre literatura.

Na época, as mais diversas revistas produziam números inteiramente dedicados a ele. Destaques: a revista Ísula (em 1950 e 1959), a revista A ilha dos ratos (em 1950), a revista Ganigo (em 1957), a revista Os papéis do Son Armadans (em 1958), a revista Cadernos Agora (em 1959), entre outros. Da mesma forma, foi incluído em revistas latino-americanas em 1960.

Novo palco poético

Nestes anos publicou textos em prosa (As reuniões, em 1958), bem como as primeiras edições de suas, por enquanto, obras completas.

Em 1962 ele publicou a coleção de poemas Em um vasto domínio, que lhe rendeu o Prêmio da Crítica no ano seguinte. Também o ciclo Poemas da consumação, em 1968, pelo qual também ganhou o Prêmio da Crítica em 1969.

Esta era criativa lida com poemas com uma nova profundidade e de maior complexidade e maturidade. Bousoño foi o prólogo de vários desses livros e também tornou mais próximas e digeríveis as novas dificuldades que o poeta havia alcançado em sua obra.

Os anos 70: o ápice da Espanha

A fama de Aleixandre atingiu seu auge na Espanha nos anos 70, quando a nova geração de poetas, a chamada “Generación de los novísimos” ou “Generación de la Palabra”, o consagrou como o precursor e modelo mais admirável, o exemplo a seguir. Entre alguns deles estavam Luis Antonio de Villena e Vicente Molina Foix.

Finalmente, em 6 de outubro de 1977, sua fama foi coroada com a maior glória: ele recebeu o Prêmio Nobel de Literatura. Isso é conseguido por ter refletido tão fielmente em seus poemas a condição espanhola do período entre guerras e pós-guerra, bem como por ter colocado o homem em sua obra poética hoje no século XX.

Morte

Em 10 de dezembro de 1984, foi internado com urgência na Clínica Santa Elena devido a sangramento intestinal. Ele morreu em 13 de dezembro do mesmo ano. Seus restos mortais foram transferidos para o Cemitério da Almudena, em Madrid.

Estilo e fases

O estilo poético de Vicente Aleixandre pode ser dividido em 4 partes ou fases. O primeiro: poesia pura; a segunda: surreal; a terceira: poesia antropomórfica; e a quarta: poesia da velhice.

Poesia pura

Nesta fase o autor ainda não tem voz própria, escreve muito influenciado por Juan Ramón Jiménez e pelos poetas da Idade de Ouro (Góngora e Fray Luis de León). Versos rimados curtos e com assonância são comuns nesta fase, como pode ser visto em Âmbito, seu primeiro livro.

Poesia surreal

Isso marcou uma mudança radical. Escreveu poesia em verso livre, influenciado por Rimbaud e Lautréamont, precursores do surrealismo, bem como pela obra de Freud.

Ele recorreu à imagem visionária, o verso, o símile inverso (“Espadas como lábios”), O símbolo do sonho e a escrita automática como elementos expressivos nesta fase. Seus procedimentos criativos inovaram a letra para níveis inteiramente novos. Isso pode ser visto em Destruição ou Amor e em Sombra do paraíso.

Poesia antropocêntrica

Após a Guerra Civil, sua caneta voltou às questões sociais mais importantes. Ele abordou a vida do homem comum com humildade e simplicidade, abordando seus sonhos e ilusões. Isso pode ser notado em seus livros de poesia Em um vasto domínio e em História de coração.

Poesia da velhice

O poeta mais uma vez se radicaliza e retoma, sob outro ponto de vista, suas preocupações com o período surrealista. Os poemas abundavam em imagens conceituais, como em Poemas da consumação, ou em Diálogos de conhecimento.

A velhice, a experiência da passagem do tempo e a sensação de quase morte o fizeram refletir sobre o surrealismo de sua juventude. Assim, voltou a abordar este estilo, mas de uma forma muito mais serena e requintada, profundamente meditativa.

Ele contrastou conceitos e brincou com tempos verbais, bem como com a metáfora negativa e a criação de personagens simbólicos altamente abstratos. Isso pode ser visto, obviamente, na coleção de poemas Diálogos de conhecimento.

Toda essa linha reflexiva de acentuado tom metafísico pode ser vista também em sua coleção póstuma de poemas. Em grande noite.

Obras completas

- Ambit (1928, poesia).

- Correspondência para a Geração de 28 (1928-1984, prosa epistolar)

- Espadas como lábios (1932, poesia).

- Destruição ou amor, (1935, poesia, pela qual recebe o Prêmio Nacional de Literatura).

- Paixão pela terra (1935, poesia).

- Shadow of Paradise (1944, poesia).

- Sobre a morte de Miguel Hernández (1948, poesia).

- mundo sozinho (1950, poesia).

- poemas do paraíso (1952).

- Último nascimento (1953, poesia).

- História do coração (1954, poesia).

- Cidade do Paraíso (1960, poesia).

- Poemas completos (1960).

- Em um vasto domínio (1962, poesia, pelo qual recebe o Prêmio da Crítica).

- As reuniões (1963, prosa)

- retratos com nome (1965, poesia).

- Trabalhos completos (1968).

- Poemas da consumação (1968, pelo qual recebeu o Prêmio da Crítica).

- Poesia surreal (1971).

- Som de guerra (1971, poesia).

- Diálogos de conhecimento (1974, poesia).

- Três poemas pseudônimos (1984, poesia).

- Vários novos poemas (1987, póstumo).

- Prosa recuperada (1987, póstumo).

- Em uma ótima noite. Poemas recentes (1991, póstumo).

- Álbum. Versos da juventude (1993, com Dámaso Alonso e outros. Póstuma).

Referências

Vicente Aleixandre. (S. f.). Espanha: Wikipedia. Espanha.Recuperado de: wikipedia.org
Vicente Aleixandre. (2015). Espanha: Instituto Cervantes. Recuperado de: cervantes.es
Vicente Aleixandre. (S. f.). (N / a): Biografias e vidas. Recuperado de: biografiasyvidas.com
Vicente Aleixandre. (S. f.). Espanha: Real Academia Espanhola. Recuperado de: rae.es
Vicente Aleixandre (S. f.). Espanha: ABC. Recuperado de: abc.es.