As 17 características do Romantismo - Psicologia - 2023

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O Romantismo foi um movimento artístico, cultural e literário que teve lugar, sobretudo, no continente europeu entre os séculos XVIII e XIX.

Os românticos caracterizam-se, entre muitas outras coisas, por criar um movimento contrário ao que supunham o Iluminismo e o Neoclassicismo, muito próximos no tempo.

A seguir vamos ver as características do Romantismo junto com alguns dos personagens mais notáveis dessa tendência artístico-filosófica.

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As características do Romantismo que ajudam a reconhecê-lo

Romantismo era um movimento artístico, intelectual e cultural ocorrido no final do século 18 e início do século 19 em vários países europeus, mas especialmente na Inglaterra, Alemanha e França.

Essas três nações seriam o palco principal desse movimento cultural, mas acabariam se espalhando para os demais países europeus e, também, cruzariam o Atlântico chegando aos Estados Unidos. Estas são suas principais características.

1. Rejeição do Iluminismo e do Neoclassicismo

Os românticos surgiu como um contraste com o movimento intelectual do Iluminismo e sua expressão artística através do Neoclassicismo, onde a lógica, a razão e a objetividade eram altamente valorizadas. Tanto pensadores iluminados quanto artistas neoclássicos eram a favor de padronizar tudo na forma e no conteúdo.

Os românticos se opuseram a essas idéias, pois eram uma forma de restringir a criatividade e a liberdade expressiva. Além disso, nos séculos 18 e 19 havia uma profunda decepção com a Humanidade, visto que com a Revolução Industrial o povo foi sendo explorado ainda mais se possível, surgindo muitas maneiras injustas de tratar o proletariado.

Por isso os românticos não conseguiam pensar que viviam o melhor momento da história, pois parecia que a sociedade se tornara um lugar hostil, cruel e opressor.

2. Exaltação da subjetividade e emoções

Românticos exaltam sentimentos e subjetividade, com o qual artistas e arte poderiam ser liberados. Os sentimentos estavam acima da razão, razão pela qual emoções como medo, amor, paixão, loucura e solidão eram temas recorrentes nas obras escritas e pictóricas da época.

Dentro da lógica romântica entende-se que a arte deve obedecer apenas ao propósito de expressar a subjetividade do artista, expressando seu ponto de vista, sensibilidades, opiniões, medos e desejos.

A arte deixa de ser feita aos interesses do cliente (patrono) e passa a ser uma expressão individual do artista. Os românticos fogem do uso propagandístico das composições artísticas, transformadas em produtos feitos para representar a bonança e a riqueza das elites dominantes.

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3. Rebelião contra as regras do art

Os românticos são contra a rigidez do academicismo promovido pelo Iluminismo. Eles liberam a arte de regras padronizadoras, o que levou a uma verdadeira explosão de criatividade artística, possuindo uma imensa diversidade de estilos. Nem a arte nem a literatura romântica podem ser consideradas como um estilo unificado, não importa como você olhe para isso.

4. Adoração de si mesmo e individualismo

Antes do surgimento do Romantismo, o artista teve que criar uma obra a partir do que lhe fora confiado. Esta obra teve de ser realizada por indicação do mecenas, uma vez que foi ele quem pagou a encomenda.

No entanto, isso é diferente na mentalidade do romântico. Esta imposição artística é superada, fazendo com que o artista desta corrente faça uso de toda a sua liberdade, e dentro dessa libertação possa focar na sua própria individualidade.

Então, os românticos exaltar a expressão do Ser, reivindicando sua identidade individual. O sujeito é alguém único e diferente que também faz parte de um grupo, mas dentro dessa comunidade esse indivíduo deve gozar do mesmo reconhecimento.

5. Avaliação da originalidade

O Romantismo, embora não haja limites para a criação artística, é também um período de grande originalidade. A originalidade passa a ser um critério de avaliação artística, em que se pretende fazer coisas novas., deixando para trás a ideia de que a arte deve responder à tradição, dar continuidade ou aperfeiçoá-la.

6. O gênio incompreendido

No movimento romântico, sustenta-se a ideia de que o artista romântico é um gênio incompreendido, cuja imaginação sem limites, criatividade libertadora e vida atormentada fazem dele um personagem amplamente rejeitado pela sociedade de sua época. Isso está em desacordo com a ideia do gênio da Renascença, que se mostra um homem muito hábil em sua arte., de manejo impecável de técnicas artísticas.

7. Sublimidade

O romantismo coloca a ideia de sublimidade antes da ideia de beleza clássica, que era austera e ordeira. A beleza clássica era tão equilibrada, tão simétrica que se tornara previsível e estereotipada.

Ao contrário, o sublime romântico implica encontrar beleza no que é mais terrível e incômodo, no que não é agradável, o que não deixa ninguém indiferente. Grandes obras-primas podem ser feitas a partir das obscuras e comoventes. 8. Exaltação da fantasia

Os românticos dão rédea solta às suas fantasias, ao seu mundo de sonho. Do sobrenatural eles extraem todos os tipos de expressões artísticas que podem ser materiais tanto para um conto de fadas, com mundos de sonho, quanto para histórias de terror, em mundos de pesadelo. Até a linha do que é moralmente aceito é ultrapassada, introduzindo em suas obras temáticas muito pouco ortodoxas, como tabus e rituais satânicos.

9. Nostalgia por um passado melhor

Por ser um movimento crítico com seu período histórico, em que era evidente o fracasso da lógica iluminada e da razão, o Romantismo desenvolveu uma forte nostalgia por um passado idealizado, visto como uma época melhor.

O movimento se opôs ao dramático progresso da Revolução Industrial, que ameaçava quebrar a unidade entre o homem e a natureza.

Era muito comum encontrar nas obras românticas a exposição de passagens históricas, especialmente voltadas para a Idade Média ou outros períodos, como a contemporaneidade, que de alguma forma eram percebidos como melhores. No caso dos românticos franceses, era muito recorrente focar o olhar na Revolução Francesa, visto como um período de grandes mudanças e esplendor para a nação.

10. Interesse pela Idade Média e pelo Barroco

Como já comentamos, os românticos tiveram uma predileção pelos tempos passados, sendo a Idade Média o período que mais se representou. Uma das razões é que foi neste período que surgiram muitos povos da Europa, seja pela desintegração do Império Romano e pela criação de novos reinos cristãos, seja pela mistura de culturas pré-romanas.

Da Idade Média extraem como símbolo de grande representação artística seu movimento medieval tardio, o gótico. Esse movimento, cheio de trevas e sombras por fora, mas de cores vivas por dentro, era visto pelos românticos como o maior expoente da espiritualidade e do misticismo.

Quanto ao Barroco, os românticos o consideraram como um movimento de verdadeira libertação das emoções., rico em efeitos e exuberância, princípios intimamente relacionados aos ideais criativos e expressivos do Romantismo.

11. Interesse pelo exótico

Como seu mundo mais próximo foi percebido como um ambiente hostil, malsucedido e hostil, os românticos não apenas se refugiaram no ideal de eras passadas, mas também idealizaram mundos distantes, especialmente o Extremo Oriente.

Eles procuram romper com a tradição ocidental no exótico, vendo o não europeu como um mundo muito melhor. O orientalismo e a ideia do aborígene americano são dois exemplos desse interesse romântico por culturas muito distantes, sua idealização altamente distorcida com base no conceito de bom selvagem de Jean-Jacques Rousseau.

12. Interesse pela paisagem

A paisagem é um elemento que não pode faltar no Romantismo. Seus escritores, pintores e músicos recorrem a ele de duas maneiras. O primeiro é um esforço para fazer a ponte entre o ser humano e a natureza, uma distância motivada por mudanças socioeconômicas. O segundo é transformar a paisagem em uma metáfora para o mundo interior do sujeito.

Ambas as formas são ataques ao racionalismo neoclássico, que na maioria de suas composições privilegiava cenas interiores sóbrias, para que o espectador focalizasse a mensagem exposta na obra e não se distraísse com elementos da paisagem.

13. Cultura popular

Se o movimento iluminista pretendia padronizar o conhecimento, considerando que só era válida a cultura nas mãos dos personagens mais experientes e iluminados, o movimento romântico defenderá a busca do conhecimento por meio da cultura popular, vista como uma fonte inesgotável de conhecimento. A sabedoria do povo estava armazenada no folclore de cada cultura, transmitido de geração em geração através de danças, ditos e lendas.

14. Nacionalismo

Os românticos são fortemente nacionalistas, na medida em que veem essa ideologia como uma expressão do self coletivo. Não é de estranhar que isso aconteça, uma vez que o Romantismo coincidiu com um momento histórico em que os Estados nacionais começaram a proliferar, encenando com a unificação da Alemanha e da Itália.

Não obstante, não se deve cair no erro de pensar que os românticos colocam sua ênfase na institucionalidade do Estado, mas na identidade das pessoas. A identidade daquela nação, sua herança e o sentimento de pertencimento são aspectos que todo autor romântico introduz em suas obras.

15. Avaliação de línguas vernáculas

Os românticos valorizam muito as línguas vernáculas, especialmente usando-os como um meio de expressão nacionalista. A língua é o veículo condutor da identidade nacional, da cultura popular e do eu coletivo.

Um exemplo dessa avaliação encontra-se no abandono do italiano como língua de canto de ópera, que até então era a norma, para passar a compor obras em alemão, francês, espanhol e inglês, entre outros.

16. Morte

A morte É um tema indispensável nas obras românticas, sendo abordado sob muitos pontos de vista e, principalmente, a ideia de suicídio.. Tirar a própria vida era uma ideia que todo autor romântico tinha que introduzir em algum momento de sua arte, seja pintura, romance ou ópera. Essa ideia ficou especialmente presente nessa corrente graças à influência do romance de Goethe. As dores do jovem Werther (1774).

17. Idealismo forte

O romântico é idealista por natureza. Ele imagina que um mundo melhor é possível, não só a nível artístico, mas também político e social.

Vivendo em um mundo percebido como o pior que poderia ser vivido, os românticos acreditam que, no futuro, as coisas podem melhorar, mas para que isso seja possível algo deve ser feito. Por isso, é comum encontrar centenas de autores românticos que participaram de causas políticas e movimentos espirituais.

Representantes do Romantismo

Existem muitos representantes do Romantismo, incluindo homens e mulheres. A seguir vamos descobrir os nomes de alguns deles dependendo do tipo de trabalho artístico em que mais se destacaram e algumas de suas obras mais representativas.

Escritoras

Mary Shelley (1797-1851), Frankenstein (1829)
Edgar Allan Poe (1809 - 1849), The Tell-Tale Heart (1843)
Victor Hugo (1802 - 1885), Les Miserables (1962)
Johann Wolfgang von Goethe (1749 - 1832), The Sorrows of Young Werther (1774)
Alexandre Dumas (1802 - 1870), O Conde de Monte Cristo (1844)
José de Espronceda (1808 - 1842), O Estudante de Salamanca (1840)
Lord Byron (1788 - 1824), The Pilgrimages of Childe Harold.

Pintores

Francisco Goya (1746 - 1828) Os sonhos da razão produzem monstros (1799)
William Turner (1775 - 1851), Rain, Steam and Speed (1844).
Leonardo Alenza (1807 - 1845), The Romantics or Suicide (1837)
Théodore Géricault (1791 - 1824), A Jangada da Medusa (1819)
Eugene Delacroix (1798 - 1863), Liberty Leading the People (1830)
Caspar David Friedrich (1774-1840), The Wayfarer on the Sea of Clouds (1818)

Compositores

Ludwig van Beethoven (1770-1827). Sinfonia nº 9 (1824)
Franz Schubert (1797-1828). Ellens dritter Gesang ou Ave Maria (1825)
Robert Schumann (1810-1856). Dichterliebe (Amor e vida de um poeta) (1840).